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       在全球引起轰动的影片《泰坦尼克号》，是依据史实改编而成的。泰坦尼克号被誉为“不沉之舟”、“梦幻之船”。它的沉没（特别是被淹没的1500条生命），被认为是20世纪人间十大灾难之一，这场海难也是世界航海史上非战争因素造成的最大灾难。同时，莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo Dicaprio）与凯特·温丝莱特(Kate Winslet)演绎的爱情悲剧也让全世界观众为之动容。导演詹姆士·卡梅隆(James Cameron)在创造出具有强烈震撼力的画面及音响效果、大力渲染故事悲剧的同时，也创造了具有强烈震撼力的美。本文将从审美的角度、运用象征的手法，较深层次地对影片《泰坦尼克号》进行文本分析，揭示该影片所体现的美。
       一、《泰》片所体现的场景美
       （一）豪华巨轮——美的象征
       故事发生的背景是1912年的英国。经过近两个世纪的发展，工业革命已经在英国达到了自己最辉煌的时刻。被誉为“不沉之舟”、“梦幻之船”的泰坦尼克号，正是这一最辉煌成就的象征（泰坦尼克号被称为世界工业史上的奇迹）。导演詹姆士·卡梅隆运用了美国电影惯用的象征的表现手法，并将这一方法发挥到了极致。
       泰坦尼克号这艘由一万五千多名强壮的爱尔兰工人建造的“规模空前绝后、豪华新颖、舒适、举世无双的船”，本身就是美的化身、美的大成和美的象征。泰坦尼克号凝聚了总设计师安德鲁毕生的心血，它是人类造船历史上（至灾难发生时）最大的一艘船。在这艘船上有达到甚至超过宫殿的陈设，她无处不给人美的享受。即使事隔84年后，一百零一岁一个月高龄的老人露丝依然在用诗一般的语言讲述着那艘为全世界称道的“不沉之舟”：“……泰坦尼克号被称为梦幻之船，说得没错，实在不错……”。
       甚至那些只能乘坐三等舱的乘客也在尽情享受着那一趟搭乘泰坦尼克号的“梦幻之旅”。即使一无所有、“过着漂浮的、无根的生活”的杰克和费彼，在一场豪赌中幸运地赢得一张搭乘泰坦尼克号的船票后，也欢呼着：“要坐豪华轮船了……我们要去享受人间天堂啦！”我们可以看出能够乘坐泰坦尼克号是一件多么令人骄傲的事情。虽然船已沉入海底，自己的生命也将消失。我们依然可以从杰克临死前对露丝的真情告白“……我赢得船票……是一生……最幸福的事情……”中，看出他在表白与露丝至高无上的爱情的同时，也发自内心地对能够搭乘泰坦尼克号感到骄傲和无怨无悔。
       在过去2000年里，没有其它任何一条船能像本世纪（20世纪）初的泰坦尼克号那样成为永恒的传奇（《泰坦尼克号》剧本第一章）。画面上的泰坦尼克号让人惊叹，给人美不胜收的感觉；沉没的泰坦尼克号让人痛惜，痛惜这绝美的杰作永沉海底。
       （二）美景——美丽爱情和美好希望的象征
       《泰坦尼克号》中的大西洋是美丽而多情的。白令海的晚霞和夜空璀璨的星星，美得让人心旷神怡，美得让人们对未来的生活充满憧憬，也让露丝和杰克对他们的爱情充满憧憬。
       乘客登上泰坦尼克号就象征着新的美好生活的开始——那是通向人间天堂的“梦幻之旅”。泰坦尼克号扬锚起航同样象征着美好生活的开始，正如剧本所描述的：
       锋利如刀的船艏劈开如一块硕大无比的通体透蓝宝石的海面驶向前方……阳光明媚，万里无云，一切都在祝福，祝福万事如意。
       还有沉船时发射到夜空的求救火箭，也在向那些将死的人们尽情地展示着眩目的美，因为她象征和寄托着人们所有的希望。
       甚至那些已经与沉船同亡的人的尸身，也美得让人心颤：
       ……水中，漂浮人的白色救生衣在黑色的海面中犹如一片片绽放的睡莲，在群星璀璨的天幕下，表现出一种凄婉的美……
       二、《泰》片所体现的人物美
       （一）人物形象美
       1. 露丝——女性世界和女性美的象征
       从某种层面来说，《泰》片所描述的恰恰是女性世界与男权社会的一场交锋。
       在《泰》片中，导演詹姆士·卡梅隆塑造了一个女性世界的象征人物——露丝·凯伯特。理所当然地，这个人物必然集女性所有的美于一身。由凯特·温丝莱特这个具有美国女孩特有神韵的美少女所演绎的女主角露丝，在给观众尽情展示女性美的同时，也将女性似水的柔情和如冰的烈性表现得淋漓尽致。
       露丝是一个极为漂亮的少女。她有一张惊艳又不失娇媚的脸庞，一双传情并带有一丝妩媚的大眼睛。她苗条又不失丰满的身躯裹在剪裁得体的裙子里引动人的遐思。她还有着价值不菲的装束和特有的气质。她婀娜多姿的身形在金色夕阳的照耀下发出夺目的光辉，使人产生一种神圣的感觉。
       露丝无时不给人美的享受。她风华绝代、光彩照人。她具有一种生气勃勃的野性的美。即使是深埋海底84年的一张素描，观众仍然可以从画面感受到画中女人（露丝）的绝美：
       她半躺着，赤裸的身躯无半点遮掩，微偏的头恰好将颈下那颗硕大的钻石项链展示出来；钻石镶嵌在一对高耸的乳房中间，就像两座山峰间的一汛泉水。尽管是素描，但是，似乎可以看得出肌肤的色彩，感觉得到它的质感——白如雪、柔似绵，尤其是那双眼睛，带有一种满足与惊喜参半的神情，使得这张素描成为一幅传神之作……
       这张名不见经传的作品给人一种妖冶的美，使人们的注意力集中在画中女人的双眸，进而将人们带入一种如梦如幻的境界……
       当然，露丝的美是必须存在的。因为美貌的露丝，正是她的未婚夫——卡尔·霍克利（男权社会的代表）要征服的。名誉、金钱、地位，还有露丝的美貌，都被卡尔视为自己的珍宝。
       2. 杰克——圣徒约翰的角色和自由精神的象征
       《泰》片中的男主角杰克·道森，一个英俊开朗的翩翩少年、一个流浪画家，过着“漂浮的无根的生活”却不乏浪漫、自由。他知足常乐地“享受每一天”。他的出现令露丝的未婚夫——虚伪、庸俗可鄙的富家子弟卡尔·霍克利（男权社会的代表）和男权社会的牺牲品——鲁芙（露丝的母亲）大为恼火；相反，杰克的出现却令观众耳目一新，也让露丝的生命有了彻底的改变。
       如果我们可以从杰克这个名字联想到约翰，再联想到圣徒约翰的话，一切便易于理解了。在《圣经》中，圣徒约翰用河水为基督进行了洗礼，将救世主带到了人间；而杰克用冰冷的海水和自己年轻的生命为露丝进行了一次洗礼。只有与杰克相处的时候，她才会真正体会到生活的真谛。杰克让她懂得了生命的真正价值。杰克赋予了她新的生命，就像上帝再造了一个露丝。因此，露丝完全背叛了她所从属的男性世界。当露丝来到纽约，目光触及高举着火炬的自由女神时，她俨然已成为女性世界的一个象征。
       （二）人格精神美
       1. 崇高的职业道德
       惨绝人寰的悲剧发生后，泰坦尼克号上一片混乱。在危机之中，人类本性中的善良与丑恶、高贵与卑劣更加分明。影片对当时上流社会的嘲讽和对下层民众的热情表露十分明显。这也许是《泰》片成功的又一方面原因。
       在危机之中，上等舱乘客的自私、卑劣暴露无遗。而这样的自私在善良的人们面前却显得那么无助、相形见绌。当船员迈达特将卡尔·霍克利塞给他的钱用力地摔在卡尔的脸上并对他吼道“你的钱救不了你！往后退”时，卡尔这个以为金钱就是一切的“上等人”甚至不明白自己错在哪儿，他甚至怀疑世道是不是真的变了。
       而让观众心灵受到冲击和洗礼的却是人性的善良和船上工作人员崇高的职业道德。
       在巨轮即将倾覆，人们争相奔向放入大海中的一条条救生艇时，那些忠于职守的船员们，他们没有人想到一小时以后他们的位置，只要还有一个乘客没有获救，他们就不能先于乘客离船。因为职业道德高于一切。
       船员迈达特在误杀了下等舱乘客托米后，悔恨交加地举起右手，庄重地向人群行了个礼，然后举起左手的手枪对准自己的太阳穴，扣动了扳机。这是崇高的职业道德的最好表现。
       还有，泰坦尼克号的乐队一直在甲板上认真的演奏着。人们在他们身边往来穿梭，各自逃命，但他们却一丝不苟地继续他们的职业。泰坦尼克号的总设计师安德鲁，一直到最后，还在愧疚中记录着沉船的准确时刻。
       2. 爱情之上的人性美
       《泰》片对爱情的刻画是动人的、成功的。导演詹姆士·卡梅隆摆脱好莱坞爱情电影的俗套，让观众透过爱情看到了人性的伟大。画家（杰克）在生死关头把生存的机会留给心爱的人，并鼓励她继续活下去，直到自己变成冰人沉入海底。这是由爱情升华为人性品格的高尚：高于爱情的舍己为人。这种主流的文化价值更加通俗地深入到观众心里。而画家与富家小姐的不羁之恋，也唤醒了人们对爱情的超价值思考：爱情可以战胜一切，包括身份、财富、生死。
       三、《泰》片所体现的爱情美
       （一）凄美——用生命换取的爱情
       《泰坦尼克号》是目前电影史上的最高票房记录影片。其高额的票房记录与影片对爱情的动人刻画颇有关系。莱昂纳多·迪卡普里奥与凯特·温丝莱特演绎的哀恸天地的爱情悲剧使全世界观众为之动容。
       一个集美貌与聪慧于一身的贵族千金，毅然抛开名誉、金钱和地位，“简直疯了”般地与一个穷困潦倒的流浪画家相爱的故事看似偶然，其实却是必然。因为他们都有一颗追求自由和浪漫的年轻之心。只有年轻、浪漫、有胆识的杰克，才能在挽救了露丝的肉体后，再挽救她的灵魂，将她从那个以权利和金钱为标志的男权社会中解救出来，使她从那个压抑得她不能呼吸的“地狱”中挣脱出来并获得新生。当露丝对杰克说“等船靠了岸，我……跟你走”时，露丝已完全摆脱了金钱和权利的俘获。爱情使她获得了真正的自由和新的生命。
       泰坦尼克号就像一位慈祥的母亲为这个新生儿完成了爱情的洗礼。随着灾难发生，露丝放弃了生的机会毅然跳回即将倾覆的轮船去陪伴没有机会逃离的杰克；而杰克最终把生存的机会留给了露丝，并鼓励她继续活下去。在冰冷的海水中，杰克却戴着一副被露丝用大斧头斩断的枷锁（男权主义的象征）永沉海底。至此，爱情得以升华。同时，杰克与露丝的爱情故事也脱离了庸俗爱情故事的俗套。
       （二）“老伴”——患难爱情的见证
       被定性为浪漫、灾难类型的影片《泰坦尼克号》，还提到了三对老人夫妇感人至深的爱情，以强化“爱情”这一主旋律。在巨轮即将沉没，人们争相逃命的危难时刻，相濡以沫几十年的老人夫妇没有和其他人一样忙于逃命，他们紧紧地拥抱在一起，即使面对死亡也感到满足：
       ……船舱里，汹涌的海水在床下肆虐咆哮。但是，床上一对年迈的夫妇却静静地相拥而卧……
       ……音乐声中，两位老人半个多世纪相濡以沫的记忆，被这春的信息所惊扰，所撩拨，重又涌起。千般情、万种爱，集为一处，化做鬓边轻轻的一吻……
       只有到这个时候，人们才会理解“老伴”这个词的真正含义；仿佛只有此时，他们才真正懂得爱情的涵义：与所爱的人同眠，已是最大的享受。
       四、《泰》片所体现的音乐美
       （一）为女性权利斗争鼓吹的风笛声
       熟知英语文化的人都知道，苏格兰风笛的旋律和乐音是伴随苏格兰男性征战沙场的。为了突出女性世界与男权社会的交锋，导演詹姆士·卡梅隆在《泰》片中插入了大量具有浓烈民族韵味的苏格兰风笛的旋律。《泰》片片头曲Never An Absolution（《没有绝对》）以婉转、悠扬而略带沙哑的的风笛声和浑重、低沉而恰似呜咽的乐音将观众带入《泰》片那优美而凄惨的故事中；片中插曲Rose（《露丝》）、Hard to Starboard（《无能为力》）、Unable to Stay, Unable to Leave（《去留之间》）、A Life So Changed（《世事难料》）均插入了苏格兰风笛的旋律。而片中伴随露丝反叛男权、实现自我的那首主题曲My Heart Will Go On（《我心永恒》），其中使用了大量苏格兰风笛的旋律和乐音。在悠扬婉转而又凄美动人的风笛声中实现女性自我、反叛男权社会，是讽刺，同时也意味着女性权利斗争的长期性和《泰》片爱情故事的悲剧终结。
       （二）诠释爱情的天籁之音
       《泰》片通过莱昂纳多·迪卡普里奥与凯特·温丝莱特演绎的爱情悲剧告诉世人什么是真爱，也唤醒了人们对爱情的超价值思考。然而，《泰》片通过音乐对爱情做出了更美妙、也更经典的诠释。一首由加拿大女歌手席琳·迪翁（Celine Dion）演唱的影片主题曲My Heart Will Go On（《我心永恒》）正是该影片音乐成功之处的集中体现（此曲曾蝉联全美告示牌[Billboard]排行榜冠军宝座长达16周之久）。歌曲的旋律从最初的平缓到激昂，再到缠绵悱恻的高潮，一直到最后荡气回肠的悲剧尾声，短短四分钟的歌曲实际上是整部影片爱情故事的浓缩版本。透过音乐，我们发现爱情原来如此简单、却如此美妙。
       影片《泰坦尼克号》是目前电影史上的最高票房记录影片，同时也是奥斯卡最多获奖影片（获1998年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖）。该片在成功渲染灾难和爱情悲剧的同时，也成功地融场景美、人物美、爱情美和音乐美于灾难和爱情悲剧之中。我们有理由相信，虽然“不沉之舟”、“梦幻之船”泰坦尼克号已永沉海底，但泰坦尼克号沉没所造成的历史性灾难、《泰》片所渲染的爱情悲剧和《泰》片所展示的方方面面的美将刻在全世界观众心里，永不沉没。
       参考文献：
       [1]剧本.泰坦尼克号.詹姆士·卡梅隆.www.ebook007.com.
       [2]泰坦尼克号电影音乐.http://mp3.xn16.com/musiclist/11811.htm.
       [3]贾岩、杨涛.风笛声中的冰与火——《泰坦尼克号》中两性世界的冲突[J]. 牡丹江师范学院学报（哲学社会科学版）,2002,（6）: 30-31.
       [4]杜芳琴,裔昭印,刘文明, 李银河,郑永福,吕美颐.妇女史与社会性别的启示[J].文学理论研究, 2004,(3).
       刘嘉，男，湖南罗定职业技术学院外语系助教，主要从事英语教学与研究。