生活本身是丰富多彩的，特别是作为梦一般季节的中学生，感情的起伏波澜应该更为强烈，更为蓬勃。亲情、师生情、同学情、乡情等都可以在文中酣畅淋漓的表现出来。然而，由于模式化作文教学的束缚，很多学生缺乏观察、品味生活的能力，发现、发掘、提炼情感的激情更无从谈起。
那么，如何在作文教学中激发学生的情感呢？本文试图从以下几个方面做宏观的论述。
一、区分日常情感和艺术情感
列宁说：“没有人的情感，就从来没有也不可能有人对真理的追求。”一般人认为，情感是人们对周围事物，以及对于自己活动的态度和体验，是人的一种特有的、高级的需要。情感是彼此沟通思想的桥梁，是启开教育对象内心世界的阀门。人非草木，孰能无情。学生并非是一个盛知识的容器，学生的精神生活与情感世界是丰富多彩的，除了学习科学文化知识，还有道德的养成、审美活动、人际交往的需要等等。
文章情感不同于日常生活情感，不懂事的小孩一怒之下当街打滚，丢了鸡老太太情急之下沿街叫骂，虽然都自发地流露了强烈的情感，但是这种情感是未经提炼和加工的，不属于审美的艺术情感。文章情感应属于艺术审美情感，它是对日常生活情感的提炼与升华。它既是自我的情感又是人类普遍的情感。而我们学生在写作文时，就忽视了这一点。即使有真情实感，却不知道要经过艺术手段的提炼，结果将日常情感照抄照搬，毫无节制，看似真实，却杂乱无序。只有释放，没有构造与升华。这样就导致了激情有余而理性不足，滥用情感，造成一种无序的形态。
因此，写作中的情感既是日常情感的释放，又是日常情感的构造。我们应既沉浸于情绪之中，又要超乎其外，对之作冷静地分析，提炼，升华。正如演员演戏，真正高明的演员不仅要进入角色，更要超于角色，达到一种理智和情感的高度统一。
二、情感把握原则
首先，诚挚性原则。所谓诚挚性原则，就是要求在写作时写出自己的真情而不是伪饰的、浮夸的、造作的情感，不是无病呻吟的情感。要有真情实感这是作文写作的一大王牌原则。文章不是无情物，作者要做有心人。中国古典文论十分重视真情的要求。但这种真不是客观物象之真，而是主观情态之真。很多教师和学生对“真”产生了误解，总认为“真”是自己经历过的“真”，写作非得写自己亲身经历过的事情，而忽视了这种“真”是一种艺术真实，一种主观的真实，甚至是一种假定的真实。它和科学“真”不同，而是站在对人的生命体验和审美感受以及对社会、生活、人生关注的立场上看待外部世界。带有浓厚的主观性。写小偷不必一定去偷东西，写杀人犯不必一定去杀人，而是要求写作者去情感体验，去感受、品味，去思索出艺术真实来。也就是亚里士多德所说的“把谎话说圆”。但这种艺术境界自身必须具有完整性、统一性和内部演进的必然规律。再者，这个“谎话”应该符合客体的事理逻辑，或者，符合客体的情感逻辑，符合事理的艺术真情，即或其时空、环境及人物的关系的设定荒诞不经，也会在读者的内心里唤起真实地感觉。如“白发三千丈”是对愁绪的一种真切体验，情感真挚并心心相印。符合人的情感逻辑，照样是情感的真挚。我们的学生在写作文时胡编乱造，就违背了这一点
庄子指出，精诚所至，金石为开。指的就是写真感情。他还辩证的描述了“真情”与“假定”之间的不同效果：“假哭者，虽悲不哀，强怒者，虽言不威，强亲者，虽美不和。”而真悲无声而哀，真怒未发而威，真亲未笑而和。明代李贽提出“童心说”，“童心”即指真实情性。公安派三袁主张“独抒性灵”都是强调真实性。
其次，独特性原则。情感并不是一般的概念，不仅不同的人在同一环境中对同一事物的感受不同，而且，同一个人在不同环境中对同一事物的看法也不一样。要把这种独特情感传达给别人，就不能人云亦云，鹦鹉学舌，拾人牙慧。否则，就只能使人在概念的层面上了解那种感受，不能亲身体验那种情感。
有些学生在写作文时，热衷于口号或抒情，即使情感强烈，也无法引起读者的共鸣。无病呻吟，情感公式化是写作的大敌。情感独特才是文章的生命的源泉，也就是要写出个性，避免雷同化。应该注意的是这里的“独特”是个别与一般的统一，现象与本质的交接点，绝非类型化。有些同学擅长记忆描写性词语，只注意词语的堆砌，而忽视独特个性的发掘。写老人就知道“鹤发童颜”、“精神矍铄”。写父母就知道“刻满皱纹”、“两鬓斑白”，形成了一种陈腐的，自动化的语言模式，令人生厌。其原因就是因为忽视了情感的独特性原则。文革期间很多口号式、标语式诗作，尽管显得多么爱国、爱社会主义、忠心耿耿，但由于没有发掘出自己的独特情感，因而，缺少艺术生命力。
第三，高尚性原则。文学作品作为对社会生活，对人生的一种情感裁判，不仅应该真挚、独特，而且应该美好高尚。当然，这种美好与高尚并非让去高唱理想口号，过度拔高主题，而是要在情感基调上反对假、恶、丑，颂扬真、善、美。善与美的情感必定是真的，而真的情感不一定是美的，好的。作家孙犁认为：作品在反映社会生活中应给人以希望、鼓励和抚慰，给人以美好的感受。有些同学在作文中流露出一些错误的思想：如，对金钱的占有欲，对弱小者的歧视，甚至是低级的，不健康的情感。当然丑恶的东西不是不可以描写，关键是在于作者应该以何种态度对待这种情感。《
红楼梦》中就描写了大量丑恶的东西。《阿Q正传》中作者对阿Q的癞疮疤作了详尽的描写，但却是对之有一种嘲讽批评的态度。丑的东西经过人们的批判、揭露，塑造成艺术形象，也就具有了审美价值。学生在写作文时应该注意到这一点，注意到自己的情感倾向，反对那种极端利己主义、色欲及灰色人生观念。应该反应那种有利于社会进步的，幸福健康的东西。
第四，感染性原则。作文的写作，除了要注意情感上的集中原则，更要注意其感染性，能使自己作文产生吸引力，震撼人们的灵魂，使人们心中产生震荡，净化灵魂，陶冶情操，达到去除杂念提升人格的作用，也就是产生艺术魅力。许多学生的作文忽视了这一点，以至意味索然，味同嚼蜡。教师在作文辅导过程中应有意识的刺激学生的审美需要，培养学生的审美能力，充分触发学生的灵感和直觉。简言之：要动之以情、感之以美。“身教甚于言教”，一名优秀的教师，平时更应注意自己在学生面前的言行，因为环境、风气的熏陶对学生起着相当重要的作用。
三、情感把握方式
上面我们谈了写作之际，对情感的几点要求，然而，许多学生即使懂了这些，也不知如何去写作，下面我们就谈如何把情感用文字显现出来。
按照马克思主义艺术产生的原理，艺术情感属于精神产品的一部分，它是人对外在事物的一种裁判、评价和感悟。文学作品却有自己独特的评价方式，它用审美的方式诗意地展现表达自己的情感，也即是用艺术的方式把情感寄寓于“境”的创造中，并与理的阐发相交融，因此要注意好以下几点关系：
第一，情与境的关系，情是内在的，境是外在的，情的传达依赖于境的创设，两者一表一里，融为一体。好的作文应该话语蕴籍，情调含蓄朦胧。“情不可以激，应有譬有喻”。中国传统诗学中，强调“比兴”手法，就是避免直白式抒情。有些学生写作文特别是抒情性散文、议论文时，喜欢开篇用排比句，结尾还用排比句，看起来很有激情，实则不知节制（近几年高考阅卷场上就发现很多这样的套用作文），破坏了散文意境的含蓄美。恩格斯认为：思想情感应从场面和情境中自然而然的流露出来。列夫托尔斯泰也指出：每一种富有诗趣的情感，都得由抒情风格、场面、人物性格或者大自然的描写等等流露出来，反对情感的赤裸裸的表白，而是把它寄寓于意象或境界的创造之中。学生在写作文之际，应该注意情与境，情与声的结合与交融，做到情景交融，声情并茂。
第二，情与理之间的关系。一篇优秀的作文，应该情理兼备。理，包括事理与哲理。事理是艺术作品的构成层次，对于叙事性文章，不可或缺。哲理是潜藏于作文之中的人生意义，是最富有魅力，令人回味无穷的。但这些事理和哲理，都应该被情感化，心灵化，诗意化。而不能像其他非艺术的精神产品那样做抽象事理的说明，哲理的阐释，否则，就丧失了艺术性的特征。一篇优秀作文里的理总是和情交融在一起，因此它的显示必是模糊而多义，“只可意会，不可言传”，尤其是那诗意的哲理，往往只是一种寓意的象征符号，使读者在反复体会中去破译。
第三，一般与个别的关系。作文写作应该是对个别情感的具体描述，应该在特殊中显出一般，不能从一般概念出发去寻找例证，而应抓住生活中作富有特征性的独特情感，在特殊中显出一般，才能产生有限见无限、言犹尽而意无穷的境界。达到个别与一般的统一，才能避免模式化、套版化写作。
总之，情感是作文的生命，培养情感是一把开启学生心智的钥匙。没有情感的作文是空洞无味的，我们只有培养学生体验生活，感悟生活的习惯，才能使其写出真正具有真挚感情的作品来。
梁玉昌，广州市天河中学教师。