古代诗歌是我国文化大花园中的一朵奇葩，以其深厚广阔的思想内蕴，娴熟的艺术技巧，凝练、含蓄的语言，跌宕多姿的风格，为人们喜爱。
什么是意境呢?意境是作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作家的思想感情和作品的生活图景和谐统一的结果。简言之，意境是客观与主观相熔铸的产物。意境是情与景的和谐，是意与境的统一，是诗人所塑造的艺术形象的天地，因此，诗词的作者们总是追求着意境的创造。王国维说：“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”（《
人间词话》）。王夫之曾说：“情景名为二，而实不可分离，神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”（《斋诗话》）王国维曾说：“昔人论诗词，有景语、情语，不知一切景语皆情语也。”（《
人间词话》）被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，千百年来使无数读者为之倾倒。此诗一切围绕明月这个中心，围绕它而衍生铺展。诗人独特地借助于明月普照来抒发和表达多种感情，情因景生，而又染情于景，就自然达到了情景的水乳交融。如“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”两句生动逼真，堪称传神之笔。诗人把无生命的月光人格化了，赋予了它鲜明的生命，仿佛月光有情，留连忘返。帘卷不去，挥遣不去，它是那么深笃，那么缠绵。明月成了沟通思妇和离人之间的感情渠道，成为思妇心迹的依附、心愿的寄托。在这里，分不清何者为情，何者为景，景语皆为情语。我国古代的优秀诗人非常讲究“意境”，在他们的诗篇里，往往充满诗情画意，给人一种美的享受。
“意境”是客观现实中的境象在诗人头脑中能动反映的产物，是诗人主观之意与现实之境两者辩证的统一。在意境的形成中，境是基础，这里所说的境，不仅指直接唤起情感的某种具体的景色，如陶渊明《归园田居》一诗中的“榆柳”、“桃李”等，而且也指与这些景物相联系的整个生活，情感正是由特定生活条件下的景物引起的。脱离了境，脱离了生活中的形象，情与意就无从产生，无所寄托。在意境中“情”是“景中情”，情消融在形象中。刘熙载曾说：“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。故诗无气象，则精神亦无所寓矣。”“境”虽然是形成意境的基础，但在意境中起主导作用的仍是情、意。因为情意虽然从境中产生，但是诗歌中出现的“景”，并不是生活中的自然形态的“景”，而是“情中景”，是唤起诗人特定情感的景。“景”浸透了诗人的情感。这种“景”区别于生活中自然形象的“景”，它只须抓住那些唤起特定情感的自然特征而无须罗列一切细节。意境中的“景”因此称为“情中景”。因此，它往往以一种洗炼、含蓄的形式，给人以强烈的情感影响，引起强烈的美感，这就是意境美。唐人卢纶写的边塞诗《塞下曲》：“月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。”诗中作者选择了飞雁、单于、轻骑、大雪、弓刀这些边关战地特有的事物，有机地组成了敌逃、我追的场景，鲜明生动地描绘出边关前哨雪夜追敌的画面，从而烘托出一种雄浑豪健的意境。
李春亮，山东兖州一中教师。