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       诗歌是人类文明最神圣最宝贵的语词闪现，长久住居一地的诗人，或多或少投影着当地的文明背景，在观照和透视铜陵诗人时，我们不能不对铜陵的文明脉络文化底蕴有所了解：铜陵座落在扬子江南岸，素有中国古铜都之称，是一座年轻的移民城市，迄今为止，可能还是全国人9最少、面积最小的省辖市。毋须讳言，铜陵作为安徽的一座城市并没有多少人知道。而铜陵的五松山，理应与敬亭山比肩的诗山，而今又有多少人晓得呢?事实上，沧海桑田，这座承载了李白、苏东坡、王安石、梅尧臣、葛洪、汤显祖等由唐至清摩肩接踵而至的骚人墨客的五松山，早已香消玉殒。“荒冢一堆草没了”，奇怪的是“形灭种不灭”，现今时常徘徊一批“幽灵”，他们浸润着吴风楚韵，坐拥着青铜文脉，惊奇着万里长江至此忽然由西而东的掉头北去，慨叹着生生不息的海潮至此折身返回，默想着黄山余脉落脚于此，忆念着地藏菩萨金身觉由此登岸……每一座山都是宝山，每一颗石头都是金疙瘩，差不多每一位老媪都是李白“三谢不能餐”的漂母，于是，无松我为松，无峰我为峰，五松山麓渐渐聚集了一批现代的“炼金术士”。出于童心未泯?出于朴素的感恩?出于凿山取宝的先民遗风?出于诗性神迹的幻梦?出于江流海潮的呼唤?出于江南山明水秀的灵性?出于美感愉悦的心灵?出于……总之，种过地的吴笛，砌过墙的王桂，挖过铜的周宗雄，端座高等学府的崔国发，爬在文联期刊上的王钢洪，语文课堂上熠熠燃烧的陈丽娟，新闻文化圈中呼风唤雨的李云以及日渐富翁的邵邦智，西装革履也罢，衣冠不整也罢，男也罢，女也罢，在我看来，不过古代的“炼金术士”在今日的投胎转世，有点巫气，有点神秘，有点半仙，有点傻B，只不过当下他们极为虔诚地提炼的是语言之金，情感之金，智慧之金，灵魂之金。
       李云——这个名似女生貌似女性的酷哥，诗友们击节赞叹的“小李飞刀”，尖锐、深邃、准确、悲情。从煤矿坑道走进报社大楼，转而法官、新闻官，直到掌控一家市级声音媒体。他一直把诗当作朋友和老师，用诗启迪自己，总把写诗当成人生最神圣的事来做，他认为“诗歌就是把心灵最深处的秘密用分行的文字呈现给所有人，这个秘密就是你对世界最本质的、最敏锐的、最沉重的思考。写诗的人应该是敏感且固执的人，是纯粹且复杂的人，是生活中最普通且最高贵的人，是悲天悯人且愤世嫉俗的人，是最痛苦且最快乐的人。这些年来，他挥洒着自己的青春与才华，在小说、散文、诗歌诸多文字领域中，频频出击，飞刀闪闪，在全国五十多种报刊发诗文二百余篇。这次他的新作组诗《江湖》呈现出隔山打牛的力道，痛快淋漓地揭示出世道人心的险恶，思维立体，想象诡谲，语词锋利得有点穴的功夫，整组诗在虚拟性与真实性中美妙地摆动，突破了传统抒情诗单纯的抒情性与单薄的思想力，让意义在象征性里发散、重生，在此事象与彼事象中跳荡，乃至直指人心，见血封喉，但整组诗的基调弥漫着无法消解的悲情：“我是这江湖最无用的刀客／我的最好武器／就是自己很硬的骨头／我的功夫／就是杀身成仁
       陈丽娟——清丽、娟秀，江南小城土生土长，看起来还有点小女生模样。铜陵诗人差不多全在2005年才认识这个“异类”。因为经过市场经济的淘洗，铜陵的女诗人恐怕屈指可数了，而仅仅不到两年，这个刚刚才加入市作家协会不久的“陌生人”竟在《绿风》、《诗歌月刊》、《散文诗》、《诗林》、《芒种》、《安徽文学》等数十家诗歌与文学期刊报纸上发诗近百首，这给铜陵一度沉闷的诗坛男男女女诗人不啻一付春药。在陈丽娟的诗歌作品研讨会上，她莺歌燕语般地阐释了自己对诗的感悟：“真正的好诗，是从心灵绿叶中诞生的，放逐于蓝天碧空，飘洒在森林之海，从一个世界涌向另一个世界，从一颗心注入另一颗心，让女人的眼泪流往男人的怀抱。诗，是真正爱过，正爱着的女人(或男人)，心灵泪流的声音。我的诗中，没有繁复的修辞，更没有过于考究的诗歌文本，只有透明的女人的爱和情，只有具有一定意义上的深度的人性。”
       陈丽娟的诗绝大多数篇什都是在诉说着爱情，古往今来爱情诗又岂止汗牛充栋，要把爱情诗写得让令人喜欢，绝对是一种冒险抑或真的是心灵汩汩涌出的纯情，在远远多于两难的选择中，陈丽娟以温婉的语调，真诚的情愫，古典的江南宋词元曲的惟美意象，丝竹般的旋律，水墨画的细节，独自歌唱、叹息乃至哭泣，爱情在陈丽娟的笔下，无须撕心裂肺，也不神仙伴侣，更不玄幻深奥，那是人间当下小儿女的思念与怨忧，每一首爱情诗都让陈丽娟刺绣成飘荡泪珠的手帕，或是打磨为闪烁的珍珠项链，若不信，请细品“那一方挂着青铜月的村庄／那一片洒落白月光的陌巷／还有你孤独的伞下／那一方小小的晴空／是谁说愿意用整个冬天／去等待那暖阳般的笑颜／是谁说愿意用整个冬天／去守候为一人而唱的／千年恋歌……”
       崔国发——铜陵乃至安徽，哦，不!恐是中国诗坛的一个奇妙胜景。他的诗，写得越来越好，发的越来越多，官也做的越来越大，且上上下下对这个望江雷池乡村越出来的孩子更是越来越看好。近些年来，中国大陆乃至海外华人重量级的诗歌报刊差不多都已让他攻占，每年都以百余篇首的诗文强劲推进。他认为：“诗歌是人类精神至高无上的典礼，是激荡灵魂的生活杰作，是穿上了词句的美和美的词句的一头怪兽。”他直白地说，对于诗歌的深情，“此生今世，我无法舍弃”。崔国发的诗值得研究的应是多方面的，仅此次他贡献的组诗《家在东阁》，我以为在超拔“学院派”和“经院派”方面，他又有了新的视角新的探索，多年的学校生活，一方面让崔国发的生活经历简单，另一方面又让他的生活触角依然保持鲜嫩敏感，加之经年累月的知识采掘，让其视野广阔，内心生活异常丰富，尤为令人欣喜的是盘旋这些素质之上的，乃是崔国发天生的赤子情怀，洁白诗魂。《陶寓滩落日》美得令人流泪，在极为简洁的素描背后，涌动着斑斓的色彩。对故乡、地理、风俗、人文、亲情的热爱那么清纯地流淌出来，莫扎特小夜曲似的氤氲心灵景象。整组诗散发着记忆淡蓝的烟火，洁净、隐逸。平静客观的叙事反而史诗般的延伸了抒情的空间，让人分外冷静地感觉到诗人爱的深沉、成熟。
       吴笛——一个恋诗恋得遭受“灭顶之灾”的人，30年了痴心不改恐怕无药可救死不改悔了。写得少发得也少，特别是近些年几乎是不投诗稿。他“企望自己的诗是生活的切片心灵的化石，企望自己能自由的呼吸独立的思考。主张诗稍有文化稍通世事的能懂，但求浅者得其浅，深者得其深”。“对诗百般尖刻，对诗人万般容忍”。2004年，安徽作家文集出了十本书，他一下挤进了两本，两本书中竟不录发在《星星》、《飞天》等报刊上的诗作。其诗集《吹
       箫人》可谓空谷足音，让众多诗友感喟：草野有灵狐，山间有仙草。这次捧出的诗作竟有两首是十年前的旧作(未发表)。他的诗多追索传统的精髓，力求大气，厚重，情感的力度和思想的深度一直是他乐于难度的攀登，其诗句特别追幕譬句格言。如在《吹箫人》中，他要拿自己的那还没有弯曲的一根脊柱当箫，“七颗音符是我的七个女儿／七个仙女啊／请把我的亲吻传遍神州”。
       王桂——“原来世上最脏污的地方／长出来的草最好最干净最有生命力”。当了解王桂的人读到他这样的诗句时，便会自然地想到那个干了二十余年瓦工，现在仍挣扎在建筑工地的青年王桂，王桂美好的诗篇全是艰难生活的梦呓与叹息，他干净美好忒具生命力的诗绝对构成了他当下生活的反讽。读王桂的诗，不了解他的人完全把他当作一个极为洋气板具才华的大学生。在王桂发表的几百首诗篇中，人们几乎看不见满身泥迹的王桂一点“泥违”，他认为：“写诗仅探求一下自己的语言在那里，自己的‘声音’在那里，在诗歌命名系统的退却与防御中写诗，在诗歌语系的‘破坏’与隐匿里写诗。不为‘意义’写诗，回到‘语言’，回到自己。”王桂的诗具有梦境的不可重复性与神秘性与美妙感，其语词的张力、穿透力令人大喘气，诗句的内在节奏感和旋律感犹如山间瀑布。他还是个创造各样形式的高手，如同诗歌模特的服装设计师，让缪斯女神着各样服饰之后，仍玉体透明，形神毕俏，诚如他言，他的诗多数“意义”模糊而美感清晰。
       周宗雄——采铜工与诗人气质如此的貌离神合。整整12年的井下工作让周宗雄对矿山、矿工有着无法割舍的情感，在他已出版的两本诗集《咸味的风》、《青铜之歌》及两本散文诗集《醒着的歌》、《无主题变奏》里，几乎全洋溢着诗人对矿山、矿工的深情厚谊。铜陵诗友们公认，写青铜，写矿工及矿山生活，无论数量还是质量都当首推周宗雄老哥!做人厚道与做诗灵动并行，不悖地贯穿着他的日常生活。他认为“诗是生活的沃土里培育的金果，诗是心之泉的自然流露，诗是空谷里响起的奇妙动听的音乐。”这次给《诗歌月刊》的组诗，是周宗雄诗歌体裁的开拓，技艺上也当属“衰年变法”。我很推崇的是周宗雄的这种不断进取，不断提升自我的精神，记得大画家毕加索(西班牙)说过艺术永恒不变的规律就是永远在变。对城市日常生活情感的白描使得往日较为飘浮的浪漫抒情渐渐老去，鲜活的现实景象通过巧妙的切换组接，彰显了事物潜藏的诗意，其不乏诙谐调侃的语调滋生了诗情哲理。我读《天堂隔壁酒吧》时，感觉格外舒心微妙。
       王钢洪——说他放下笔已十多年了，确实让我倏然一惊。记得十多年前我在地方报上确实就写过他的“诗评”，只不过让人惊讶的是他真的是迎来了他的“第二春”。近年来竟进入创作的“井喷期”。其诗歌新作纷纷亮相多家重点诗歌报刊。他是个不曾夸夸其谈的人，谈到对诗的认识竟吝啬到只吐出两个字：无极!他的诗确实飘逸灵动，渐入“无极”佳境。他的诗多数都是方向性的存在，围绕着同重量的主题语词动态的流转，在似懂非懂中读者领悟美与思的愉悦。组诗《灵魂歌唱》便在一种若明若暗的情境里，让我们窥见诗的倩影：“我已在聚成的年轮上／悄然且十分慎重地刻下／日子和日子以外的／某种令人铭心的文字／并以瓷质的胸怀／面对一生一世的漂泊……”
       邵邦智——这个上世纪八十年代初在铜陵就创办了诗歌沙龙的家伙，在写了一点诗获过几个芝麻绿豆奖之后，突然化妆舞会似的，披上公干的外衣，干上了市场经济的小老板，而大大的老板桌子里面、外面、前面、后面竟全是诗书典集，估计瓢满钵满之后又思起了年轻时的初恋——缪斯，这个独秀的门口人，海子的小老乡，骨子里淌的是书香诗情，还有一种先锋、反叛、另类意绪，他认为：“诗歌是一种状态，一种生存的状态和生命融化在一起。诗歌是我们顺手而起来的行为。诗歌是无法物质的，永远以抽象的快乐存在于我们的精神里。诗歌是上帝惟一能够告诫人类的语言。”瞧这家伙说些啥?让人犯疑的是他还想当一会上帝的代言人呢!他的诗《在树木的两岸，我们跋涉》显得谲气、超验、后现代。每一句话我们都理解而每一节我们都不理解。诗意没有河床的流向，只有岩浆喷发四溢，以传统的思维我们无法进入题意多重的诗歌结构，或许，他寻求的就是一种状态，一种靠意象逻辑拼接的抽象快乐。诗中，我最爱不释手、再三吟咏的是“把疯子们赶出语言的村庄／语言与警察无关／疯子们和圣哲只有／掉进历史我们才会／重返昨天的希望……”
       唐天宝十三年(754)，诗仙李白携手铜陵，杜秀才同游五松山，借酒浇愁之余，二人唱和酬答，醉酒的太白先生竟道出了这样的溢美之词：“夫子工文绝世奇，五松新作天下推”!今天，置身五松山麓炼金术士行列中的笛子，圈点诗友几笔，无论续貂，还是点睛，都算是推杯换盏，至于见仁见智，乐山乐水一概为诗评家的事，何况艺术的解剖刀不在我们手中，时间的解剖刀更不在我们手中，我们惟有“寸心”，惟有写下去。